[摄影知识] 我的摄影心得（5）---摄影器材的选择之镜头（上）

我的摄影心得（5）---摄影器材的选择之镜头（上）

镜头对于单反相机而言，可以说是最重要的部件，也是影响成像质量最首要的因素。从另一个角度上来说，可以方便的更换镜头，是数码单反相对于小DC的优势之一。  
选好了一只机身，就等于进了这一家的门，那么这一家的镜头群里，哪些镜头是适合你的呢？毕竟不是每个人都是大款，把某一家的每一只镜头都试用一遍，作为一个普通的爱好者，如何在自己的有限预算下，选到最具性价比、最能发挥自己摄影风格的镜头，就成了很重要的任务了。要做到这一点，个人觉得首先要了解镜头的具体特性。
一、镜头的重要通用指标  
1.焦距  
焦距是镜头最重要的指标，对于135mm画幅而言，根据焦距可以把镜头粗略划分为：广角---标准---中焦---长焦，这么几大部分。  
（1）广角  
广角焦距的分类：  
一般是说，在135mm画幅中，35mm焦距以下的镜头都可称为广角镜头，是非常重要的一类。其中常用的焦距有以下几个：  
A. 35mm. 这个焦段称为“小广角”，进可攻，退可守；退一点拍一些大场景，近一些即可以拍特写，被称为“人文广角”，其与人眼视角相同，是拍摄人文摄影的黄金焦段。  
B. 28mm.这个焦段称为“标准广角”，因为28mm的视角即有一定的容纳能力，又比较好控制，视角较平淡，但比较耐看。  
C. 24mm. 从这个焦段往下，往往被称为“超广角”，24mm正好是“超广角”的起始点，超广的特点是镜头容纳范围大，镜头开始产生较为明显的透视形变（即广角特有的近大远小透视特征），使得拍摄的体材具有一定的视角冲击力，往往给人留下较深刻的印象。但同时也使得画面不好控制，一般新手对于24mm及其以下的焦段就显得难以驾驭。  
D. 24mm以下，24mm以下的超广视角大，近大远小透视特征强烈，并且不可避免地产生桶形畸变，拍出的片子具有强烈的冲击感，但也带来更难控制的弊端，新手用这个焦段拍出的片子如果不加选择，往往初一看上去挺好，挺有冲击力，但却显得不耐看，画面无关元素较多，不好取舍。  
但也有一些人非常喜欢这种冲击力强的感觉，甚至曾喊出“20mm万岁”的口号，称20mm镜头是可以一镜走天下的，但对大多数人来说，驾驭比较困难，更别说一镜走天下了。  
使用超广镜头拍摄时，一定要注意镜头的桶形畸变，这与广角镜头近大远小的透视形变不一样，透视形变是正常的，桶形畸变则是镜头的光学缺陷，一般来说，高档、定焦超广镜头对畸变的控制较好，低档、变焦镜头则相对较差，那么使用这样的镜头时，就要注意构图和机位，尽量避免明显的畸变产生。  
当然，特定情况下，畸变也可以被反向夸大，来表达一种特殊的艺术氛围。  
E.鱼眼镜头。鱼眼镜头是广角镜头中特殊有一类，正如前面所说，它就是明显故意夸大桶形畸变的广角镜头，其焦距多集中在15mm以下，一般人使用极少。  
广角镜头的适用题材：  
广角镜头一般适用于人文、风光，也可兼拍环境人像。  
（2）标准  
135mm画幅的标准镜头焦距即指50mm焦距，其与人眼所见物体大小相同，视角最为平淡无奇，但也最符合肉眼观察到的实际。因此它是135mm画幅中最重要的焦距，也是最难用好，最难出片的焦距，更是新手入门必修的一个焦距，其实用它出的好片子非常耐看。  
一代大师布列松，正是把50mm焦距用到出神入化，真正的化腐朽与神奇。  
标准镜头的适用题材：  
会用的所有题材都能拍，不会用的什么也拍不了。  
（3）中焦  
中焦是指焦距在85mm-200mm之间的镜头，这类镜头的视角比肉眼窄，透视变形适合（即不会出现广角的近大远小，也不会产生长焦镜头明显的空间压缩感），畸变小（即不会出现广角的桶形畸变，也不会产生长焦镜头的枕形畸变），光学设计简单，能够轻易做出大光圈镜头，因此是拍摄人像的黄金焦段（即不会出现广角镜头拍人容易发胖，也不会像长焦镜头把人拍扁）。  
A.85mm，人像经典焦段，各个厂家均在这个焦段有自己的人像镜头，适合拍半身-全身人像，画面立体感强，并有一定的背景虚化能力。  
B.135mm，人像另一经典焦段，人称“美人头”，也是诞生无数经典镜头的焦段，适合半身，特写人像，细节描写能力特出，具有很强的背景虚化能力。现在也开始流行反其道而行之，即在人像领域“广角拍特写，长焦拍全身”，用135mm拍全身人像，主要是利用其一定的空间压缩能力和背景虚化能力，拍出的片子也很有风格。  
标准镜头的适用题材：  
人像，风光，人文，小品。  
（4）长焦  
长焦镜头也称“望远镜头”，一般是指200mm以上的镜头，其特点是视角窄，容易从背景中分离主体，压缩空间的透视形变明显。相对容易出好片，往往被新手喜爱，其远摄能力强，但相应的缺点就是最近对焦距离远，在环境局促的地方耍不开，机动性差。  
长焦镜头的适用题材：  
体育，野生，风光（特别是到了大西北，你就会发现，广角根本拍不了风光，全靠长焦）。  
2.最大光圈  
一只镜头的最大光圈，决定了其捕捉光线的能力，在实际使用中，镜头的最大光圈有二个重要的意义：  
（1）弱光的适应能力，俗称“镜头的速度”。  
（2）背景虚化能力，也就是分离主体的能力。  
一般来说，标准镜头和中焦镜头相对容易制得大光圈，广角和长焦则较难，镜头往往是天价。  
通常而言，最大光圈2.8以上的镜头则称之为大光圈镜头，目前光圈最大的镜头可以做到0.8的骇人光圈，光圈最大的AF镜头是佳能的EF50/1.0L，这也是佳能EOS卡口屁股大的优势导致的结果。  
3.定焦与变焦  
变焦：  
一般而言，变焦镜头的优势是方便，快捷，构图灵活，出片方便，缺点是画质相对较差，体积较大，重量大，光圈不易做大。  
目前专业的变焦镜头往往最大光圈也就是在2.8，极少数能做到2.0，2.0以下的变焦镜头由于成本与技术原因，尚无产品问世。  
随着光学技术的发展，变焦镜头的技术越来越先进，其与定焦镜头的画质区别也越来越小，少量专业变焦镜头的解像力等部分指标已经达到或超过定焦的水平，但想全面胜出定焦镜头，还需要假以时日。  
变焦镜头往往有四类：  
（1）超广角变焦，常见的17-35等规格，APS画幅即为10-20，14-24等规格。涵盖广角所有焦段。  
（2）标准变焦，常见规格有24-70，28-70，24-105等规格，APS画幅即为18-70，17-85，18-105，18-135等规格。利用率极高，基本可应付日常90%的拍摄。  
（3）中长变焦，常见规格有70-200，80-200，70-300，100-400等规格，为各家主力变焦镜头，也是最能显示光学技术的变焦焦段。  
（4）大变焦比镜头，一般规格为28-300，APS画幅为18-200，变焦比在10倍以上，涵盖从广角到长焦的所有焦段，实现真正的一镜走天下，这类镜头只是为了方便，光学素质一般不是太好，选择时在慎重。  
选择变焦镜头还要注意，其还可以分为恒定光圈和非恒定光圈，一般恒定光圈的镜头素质均较好，价格也较贵。  
定焦：  
定焦镜头的优点是轻巧，光圈大，光学素质好，焦外（Boken）柔和，缺点是机动性差，构图不方便。  
其实正真的顶级镜头，基本都是定焦镜头，那些具有传奇色彩的神镜，被广为传诵，基本都是定焦镜头。  
一种理论认为，新手一开始比较适合用定焦镜头，这样容易培养镜头感，强迫你在构图上下功夫，本人的观点则恰好相反，认为新手上上路还是首先配置一只标准变焦镜头，等拍熟悉了，自然就知道了自己喜欢拍哪个焦段，哪个题材，知道了自己适合拍哪个焦段，哪个题材，那么这时，就可以针对性地置入相应焦段的定焦镜头，做到有的放矢，则不会走弯路。一家之言呵呵。本人也比较偏爱定焦镜头，即出好片，也适合把玩，经典：）！  
4.自动对焦和手动对焦  
目前在产的镜头基本都属于自动对焦（AF）（Auto Focus）镜头了，其利用相位闭环检测原理，通过步进伺服电机实现自动合焦，极大地提高了摄影的效率与成功率。自动对焦镜头可以这样分类：  
（1）通过镜身马达分类。  
有的自动对焦镜头没有镜身马达，比如尼康的AF-D系列镜头，是依靠机身马达驱动的，其优点是体积较小，缺点是合焦速度受机身的性能影响，同样的AF50/1.8D镜头，在D70和D3上的合焦感觉是完全不一样的。  
而有的镜头则是自带镜身马达的，如佳能的EF系列镜头，马达在镜头上，机身只负责传输信号，这样的优点是合焦速度不受机身的性能影响（当然，精度是影响的呵呵），不存在所谓的小马拉大车现象，EOS400D照样可以驱动EF600/4L这样的庞然大物，镜身马达是镜头发展的主流趋势。  
（2）通过马达类型分类  
早期镜头的步进电机是直流电机，其缺点是噪音大，对焦速度慢，并且在自动对焦时人手不能干预，否则可能烧毁电机或毁坏对焦机构，如尼康的AF系列和佳能的EF非U系列。  
后来，佳能首先发明了环形超声波马达（USM），对焦速度快，基本无噪音，并且在自动对焦人手可以同时干预（手动对焦），即具有全时手动功能，于是凭借强劲的USM，佳能开发了像300/2.8，400/2.8，600/4这样的超级怪头，因为只有USM才能快速地驱动那么大而沉重的镜片组。  
随后，尼康、适马、索尼等公司分别跟进这一技术，尼康称为AF-S，适马称之为HSM，索尼称之为SSM，其实是换汤不换药了。  
超声波马达全部都是镜身马达，这也映证了镜身马达是镜头发展的主流趋势。也从另一侧面说明了当年佳能的卡口电子化是多么具有前瞻性的决策！  
手动对焦镜头，由于没有对焦马达，对焦动作则需要人手转动对焦环来操作， 对于摄影的便利性来说是很不利的，但是摄影就是这样一门怪怪的艺术，玩摄影的人不仅仅玩相片，也喜欢把玩器材的本身，而手动镜头对焦时“刀切奶油”般的手感往往为器材把玩者所津津乐道，并且很多人喜欢沉醉在通过手动旋转对焦环，取景器内主体慢慢清晰的过程，更多的人则折服于手动镜头完美的做工，因为相对自动镜头大量工程塑料材质的应用，手动镜头则可称之为“金属与玻璃”的艺术品，即使是现今最高档的自动镜头的做工，也无法与那些普通的老手动镜头相比，这可以称之为一种摄影的怪僻，但是它的确存在。  
再加上那些手动镜头中，的确有一些传世精品，充满了传奇色彩，所以手动镜头，仍然有它存在的价值和舞台。  
有人则认为，数码单反+手动镜头，才是电子、机械，古老与现代的完美结合。  
甚至蔡司为了迎合这一情节，推出了全新光学改良的ZF，ZE等卡口的手动新镜，用于当今的数码单反上，卖的也挺好。  
但是想进手动镜头，你得考虑好：  
（1）手动对焦你是否习惯？恐怕得准备个裂像屏，不然很是痛苦。  
（2）你的机身对手动头的兼容性如何？是否能自动测光？  
（3）你是玩摄影还是靠摄影赚钱？  
（4）某些老镜头的光学镀膜可能适合胶片，但并不一定适合CCD/CMOS的低通滤镜，效果不一定有想像的好。  
二、镜头的一些高级指标  
1.镜头的焦内与焦外  
所谓镜头的焦内，很好理解，就是指镜头对焦点的地方，要求也很简单，要清晰，用行内黑话说就是，“要剃刀般锐利”。  
那什么是镜头的焦外呢？就是指镜头景深以外的地方，也称为镜头的“散景”，对“散景”的要求则是“轮廓柔和自然，不干扰主体，剥离感和立体感强”，用行内黑话说就是“要凝而不散，要像奶油般化开”。焦外有个术语，叫Boken。发烧的摄影人很看重这一指标，的确这一指标也非常的重要。好的焦外可以更好在衬托主体，渲染意境，而差的焦外除了让人看了头晕外，实在是没什么用处。差的焦外，也有个术语，称为“二线性”，即背景虚化生硬，对于线条状物体的虚化，不是模糊，而是变成二根线条。  
其实“狗头”与“牛头”的最大区别，不是焦内，正是焦外。  
一般同档次同焦段，变焦的焦外是干不过定焦的。  
人像镜头最讲究的就是焦外，焦外是否柔和是决定人像镜头档次的重要依据。  
如果你已经注意到镜头的焦外了，恭喜你，你已经中毒了哦！：）  
2.镜头的解像力、锐度、细节描写能力  
解像力：  
镜头的解像力是指镜头把物体转化为像素的能力，目前的镜头解像力基本能够满足数码单反像素的要求，但是随着数码单反CCD/CMOS像素的疯狂上涨，电子技术就要对光学技术发出挑战了。当镜头的解像力被压榨到极限时，单纯地提高CCD/CMOS的像素已经没有用了，因为镜头的解像力已经成为瓶颈，因为光学技术的发展速度是远远赶不上电子技术的，所以这一天，必将到来。  
对于高低档镜头，定/变焦镜头比较而言，在F8左右的小光圈下，解像力基本是没有区别的，狗头与牛头的主要区别是其“最大光圈的解像力”，一般牛头的最大光圈是可用的，狗头就有点惨不忍睹，不过倒也不是就不能用。  
锐度与细节描写能力：  
锐度是指镜头对轮廓的刻画能力，镜头的锐度强，给人的第一感觉是很清楚，经验不够者往往就会觉得这个镜头厉害，好！其实这是完全错误的，因为锐度强调的是对轮廓的刻画能力，其实它是以牺牲对细节的描写能力为代价的。想像一下PS里面被锐化过度的相片吧，与废片有什么区别呢，看了只会让人烦躁，觉得画面粗糙不堪。所以光强调锐度，而忽略细节描写，那是一种“傻锐”，拍出的相片猛一看清楚，其实很不耐看，细节全无，没有层次。尼康的早期镜头就是这样的，在数码上表现很不好，但尼康的这些老头你不能说它是LJ，因为在当时的特定历史时期，在新闻领域和黑白胶片的时代，它的这种傻锐，还是很有市场的。  
真正的牛头做到的是“柔中带锐”，锐利而不失层次，细节丰富，画质细腻，称为“软锐”，要是像蔡司头一样，细节与层次丰富到“白中有白，黑中有黑”的境界，才是神镜啊！  
还有一种镜头，光有“软”没有“锐”了，那也不行，佳能的早期狗头就是这样的：）。  
3.镜头的色散、象差与鬼影  
镜头在设计的过程中，由于光学结构与材料的缺陷，容易产生一些不可完全避免的缺点，如长焦镜头的色散，广角镜头的像差，已经镜头在复杂光线下拍摄的鬼影等。改进这些缺点比较常见的方法有：  
（1）设计先进的光学结构，如蔡司广为传颂的经典Distagon结构，Planar结构,Sonnar结构等，尼康的CRC广角近摄结构等。  
（2）采用先进材料，如佳能著名的萤石低色散玻璃，尼康的ED玻璃，均可有效解决色散问题。  
（3）采用先进多层镀膜技术和镜头腔制造技术，最大程度消除鬼影。  
4.镜头的色彩还原  
镜头的对景物的色彩还原可以理解成一个“翻译”的过程，“翻译”讲究的是“信，雅，达”三个境界。  
那么对镜头色彩还原的最基本要求就是“真实”，本来是什么色，你就还原成什么色，就OK。能做到这一点也很不简单。就达到了“信”的层次。  
在“信”的基础上，镜头可以对色彩进行一些发挥，不同的镜头有不同的解读，那么就有有的镜头色彩还原“清淡”，有的镜头色彩还原“浓郁”，有的镜头色彩还原“厚重”，有的镜头色彩还原“热烈”之区分了，这样不同的镜头就有了不同的个性。也就达到了“雅”的层次。  
再往上，镜头对色彩的还原有了选择性，即对某些特定的色彩有很好的偏向性还原，产生了一种迷人的氛围。最典型的就是德国的蔡司镜头，它所拍摄的画面冷暖色调对比强烈，明处温暖，冷处幽暗，画面油润，还带有一种特有迷人的蓝调，主体具有立体感和空气感。于是追随之人把这种感觉称之为“德味”，“蔡味”，并为之苦苦追寻。  
它的粉丝是这样的说的：那是一种感觉，到你看到相片时，“禁不住泪流满面”。有点拜物教的意思呵呵。  
究其原因，这与蔡司的引以为傲的T*多层镀膜技术是分不开的，能够做到这一点，也就到了“达”这一层面了。  
以上镜头的高级指标，决定了镜头的素质与成像倾向，所以不同厂家的镜头的确是有其自己的成像风格的，下章将会详述。  
三、一些特殊的镜头  
在135mm镜头序列中，还有一些特殊应用的镜头，有时我们也可能用到它。  
1.微距镜头（MACRO LENS）  
微距镜头是指专门拍摄微小物体的镜头，其特点如下：  
（1）最近对焦距离短，放大倍率往往达到1：1。  
（2）像场平，一般镜头的像场（即焦平面）是弯曲的，但微距镜头必须是平的，这是其用途决定的。  
（3）边缘解像率高，这也是（2）的要求决定的。  
（4）近摄对焦精度高，一般微距镜头的对焦螺纹是特制的，近摄时对焦环转动角度很大，就是为了保证精度，而带来的副产物是远摄时对焦环转动角度很小，精度就不够了，所以基本是“近视眼”。  
2.移轴镜头（TS LENS）  
专门用于拍摄要求很高的建筑与几何体图片，可以控制透视和畸变变形，并且其焦平面可以控制，与CCD平面成一角度，达到特殊的效果。  
3.显微镜头（MICRO LENS）  
微距镜头的升级，一般放大倍率超过1：1，甚至达到100：1的水平。用于拍摄处于亚微态的主体，如细胞等。  
4.折反镜头（IT LENS）  
引入面镜成像，这相比普通镜头的全透镜成像，可以使得长焦距镜头体积做得特别小巧，缺点是不能做成变焦，光圈做不大，画质有限，焦外二线性非常明显，也有人利用折反头这种怪异的焦外拍出一些很有意思的相片，所以就看你怎么运用了。  
四、现有镜头的新技术  
随着光学与电子技术的发展，现有的在产镜头往往有很多全新的技术应用，在选择的时候可以考虑进去。  
1.防抖  
防抖的原理是利用陀螺仪侦测相机快门落下时机器的瞬时位移，并对相关部件作相应调整来抵消这种位移，达到稳定画面的目的。  
有了防抖技术，可以大幅度提高镜头的弱光应用能力。  
该技术的创始者是佳能的IS技术，随后各家也跟进，尼康的VR，腾龙的OS，都是类似的产品，索尼则直接来了个机身防抖呵。  
2.镀膜的数码优化  
由于胶片与CCD/CMOS的低通滤镜对光线的反射/折射机理不同，导致在胶片上表现很好的一些老镜头在数码机身上开始水土不服，出现色散、紫边等现象，针对此种情况，厂家对其镀膜进行了相应优化，使其重新适用数码机身，这就是镀膜的数码优化，购买镜头时要优先考虑经过镀膜的数码优化的产品。  
3.内对焦（IF）/内变焦  
镜头在对焦或变焦的过程中，镜筒长度不会产生变化，这样镜筒与僮组之间的精度不会下降，并且密封性好，操作方便，并且美观。  
4.DO（衍射）技术  
目前佳能是这种技术的独家拥有者，利用光线的衍射成像，可以在保证画质的情况下使得长焦镜头的体积与重量大幅度降低，目前已经有产品问世，即佳能的绿圈头，简称“小绿”，价格不菲。  
5.DC技术  
尼康人像头的专有技术，利用DC环对镜头的焦外进行控制 ，可以得到更美丽的焦外，从而更好地烘托主体，美能达有支135/2.8头采用的STF技术也有类似的作用，那支头已被奉这神器了。  
6.特种玻璃  
如尼康的ED，佳能的UD，腾龙的LD等，以及各自的非球面镜片（ASPHERICAL），精密研磨镜片的应用，将镜头的光学素质提到了一个全新的高度，同时还可保持镜头合适的重量与体积。  
五、要注意的全画幅镜头与APS画幅镜头的选择  
由于APS画幅DSLR的盛行，一些厂家开始推出APS画幅专用的镜头，如尼康的DX系列，佳能的EFS系列，适马的DC系列。  
如果你拥有的是APS的机身，那么在选择镜头时候就要注意了：  
（1）APS画幅镜头不能用于全画幅机身，因为本身就是降低成本的产物，其像场根本没有135mm全画幅那么大。  
（2）全画幅镜头可以用于APS机身,但边缘成像被浪费，因为CCD根本看不见。  
（3）对于APS机身，注意焦距的转换系数，尼康是1.5，佳能是1.6  
  这样，很多焦距的视角就要发生相应变化，如50mm本来是标准焦距，到APS上就变成75mm中焦距了，所以选择镜头时要注意。  
另外，视角的变化会带来同样构图下摄距的变化，由此会导致透视、景深都会产生相应的变化，这些都是要考虑到的。  
总之，对于APS画幅就烧到头的爱好者，DX系列或EFS系列的镜头是物美价廉的选择！  
对于还要进一步发烧的摄友，还是推荐选用全幅镜头，因为全画幅平民时代的到来不会遥远，现在大量选用APS专用镜头，到时只会成为鸡肋！